Die Speicherstadt bleibt auch nachts ein leuchtendes Wahrzeichen: Die Hamburger Hafen und Logistik AG (HHLA) übernimmt ab 2025 dauerhaft die Verantwortung für die Fassadenbeleuchtung des UNESCO-Weltkulturerbes. Damit ist die Zukunft des stimmungsvollen Lichts in der historischen Speicherstadt langfristig gesichert.

Über zwei Jahrzehnte lang hat der Verein Licht-Kunst-Speicherstadt e.V. mit großem Engagement dafür gesorgt, dass das weltweit einzigartige Ensemble aus Backsteinarchitektur und Wasserwegen atmosphärisch beleuchtet wird. Nun übergibt der Verein die Verantwortung in feste Hände – bei gleichzeitigem künstlerischem Fortbestand.

Gleichzeitig richtet sich der Verein neu aus und setzt einen kraftvollen Impuls für die Zukunft: Mit dem Projekt „THE LIGHTHOUSE“ verwandelt sich das Maritime Museum 2026 in ein spektakuläres Lichtkunstwerk.

Dieses Ereignis ist der Auftakt zu einem internationalen Lichtkunstfestival das Hamburg ab 2027 als Standort für herausragende Lichtkunst etablieren soll – im einzigartigen Ambiente der Speicherstadt, die sich allabendlich eine funkelnde Bühne verwandelt.

Die spektakuläre Lichtinstallation „THE LIGHTHOUSE“ soll 2026 das Internationale Maritime Museum in ein leuchtendes Kunstwerk verwandeln. Diese Installation bildet einen atmosphärischen Ausblick auf das geplante Festival 2027, das jährlich fortgeführt und erweitert werden soll.

Hamburg soll so dauerhaft als Hotspot für eindrucksvolle Lichtkunst etabliert werden. Denn die Speicherstadt bietet nicht nur ein einzigartiges historisches Ambiente, sondern auch eine Bühne von weltweiter Strahlkraft, wo Wasser, Architektur und Geschichte zu einem magischen Erlebnis verschmelzen.

Die Auftaktinstallation „THE LIGHTHOUSE“ ist ein überzeugendes Konzept des spanischen Künstler Xavi Bové.

Bovés Idee eines Lichtkunstwerkes rund um das InternationaleMaritime Museum rückt das Element Wasser ins Zentrum – als Medium von Kommunikation und Verbindung zwischen Stadt, Mensch und Geschichte.

Kuratorin dieser wirkungsvollen Veranstaltung ist die Hamburger Lichtkunstexpertin Alice te Neues (ehem. Hinrichs).

Projektionen auf den Fassaden verwandeln dass historische Gebäude in einen funkelnden Leuchtturm – ikonisch, weithin sichtbar, atmosphärisch und tiefgründig. Inspiriert von Fresnel-Linsen und maritimen Signaltechnologien lässt die Installation die Fassaden rhythmisch aufleuchten, Unterwasserbeleuchtung taucht das Wasser rings um den Speicher in geheimnisvolles Glimmen, und ein Lichtstrahl vom Dach schneidet in den Himmel.

Dazu entfaltet sich ein mehrkanaliges Soundscape – die Stimme des Meeres, mal sanft, mal kraftvoll. Je näher man kommt, desto intensiver wird das Erlebnis: Stimmen von Seeleuten, Erinnerungen an Fernweh und Heimkehr verweben sich mit den Bildern. Ein poetisches Zusammenspiel aus Licht, Klang und Wasser – tief berührend, zeitlos und voller Magie.

„THE LIGHTHOUSE“ wird so zum Zeichen der Verbindung – zwischen Orten, Kulturen und Zeiten. Es erinnert an Hamburgs Rolle als Hafenstadt, als Knotenpunkt zwischen Kontinenten und Menschen. Die Unterwasserinstallationen machen das Unsichtbare sichtbar und verweben sich zu einem atmosphärischen Lichtteppich.

So entsteht ein temporäres Wahrzeichen – für Navigation, Austausch und das Unsichtbare dazwischen. Ein leuchtendes Signal, das Kunst, Stadt und Wirtschaft gleichermaßen verbindet und weit über Hamburg hinausstrahlt.

Xavi Bové ist ein visueller Komponist, dessen kreative Sprache von einer tiefen Sensibilität für Musik, Klang und Rhythmus geprägt ist. Bewegt von der poetischen Spannung zwischen dem Organischen und dem Digitalen sowie zwischen Tradition und Innovation, wurzelt seine künstlerische Vision in Dualität und Verbindung.

Seine Arbeiten reichen von Lichtinstallationen und immersiven Erlebnissen bis hin zu großflächigem Projection Mapping – stets mit dem Ziel, emotionale Resonanz zu schaffen.

Seine Projekte wurden in Barcelona, Berlin, New York, Singapur, London, Madrid und weltweit in vielen weiteren Städten präsentiert. Xavi Bové arbeitet mit Institutionen, Festivals und Studios weltweit zusammen.

Xavi Bové war künstlerischer Leiter des wegweisenden International Mapping Festival of Girona. Derzeit ist er Direktor des Bachelor- und Masterstudiengangs „Science in Digital Arts and Creative Technologies“ am La Salle Barcelona Campus der Universität Ramon Llull.

Auszug seiner Projekte: „Posidònia“ 2025 / „Phasing Rain“ – 2019 bis 2024 / „Lunar Oscillations“ –  2020 bis 2025 / „Inside Boreal“ – 2023 bis 2024 / „Echoes of Oblivion“ –  2024 / „Rosa, Rosae. Aesthetic declinations“ – 2024 / Cartography of the Imagery – 2023 / Sprouts of Memory 2018 bis 2019

Inspiration vorheriger Projekte: